Clins d‘œil nocturnes (Saint-François, Guadeloupe)

 

Photos Daniel M: Fujifilm X-T30 II / Fujinon XF18-55mm F2.8-4R LM OIS

Photographier la réalité de chacun…

 Difficile de croire aujourd’hui comment le simple acte de photographer soit devenu un sujet de controverse si prononcé. Ou n’est-ce pas plutôt la confirmation historique que la photographie soit un moyen et un art d’expression beaucoup plus complexe que le cliché de l’instantané qu’on lui prête depuis son apparition il y a maintenant deux siècles. 

Car la possibilitée d’enregistrer une image se base d’abord avant tout par l’interpretation technique de celle ou de celui qui la produit en premier lieu. Il y a donc des à-priori essentiels dans l’acte de photographier qu’on ne saurait ignorer que ce soit hier, aujourd’hui ou demain. La photographie est un témoignage culturel au même titre que d’autres formes d’expressions comme l’écriture, la peinture, le chant, etc. 

En reconnaissant le caractère créatif et délibéré de la photographie autant pour les bonnes que les moins bonnes intentions de leurs auteurs, on reconnaît implicitement sa place en tant qu’art d’expression originale et se faisant on met fin à ce vieux débat stérile subsistant depuis sa naissance qui réduisait celle-ci comme un art visuel mineur. 

Comment adresser la question de la véracité ou de l’authenticité de la photographie? A quelle réalité correspond le message contenu dans l’expression visuelle photographique sinon à celui de son auteur en premier lieu, puis ensuite à celui présumé par ceux et celles qui la consultent. Car à la fin de ce processus de creation, de transmission et d’échange, chacun d’entre nous se bâtira sa propre vraisemblance et l’adaptera à son propre contexte existenciel. 

Oui il s’agit bien de photographier sa réalité toute personnelle et de la partager avec ses forces, ses faiblesses, ses détails et ses omissions.

Photo Daniel M: Fujifilm X-T30 II / Fujinon XF18-55mm F2.8-4R LM OIS 

Le Moule* en orange et black (*Guadeloupe)

 

Photos Daniel M: Fujifilm X-T30 II / Fujinon XF18-55mm F2.8-4R LM OIS

Guadeloupe, fille maritime des Antilles

 Le maritime est l’un des aspects les plus présents de la vie en Guadeloupe. Bien sûr, il y a beaucoup à dire aussi des riches territoires intérieurs de cette dernière mais l’effervescence de ses rives côtières nous rappelle souvent qu’il s’agit avant tout de plusieurs îles des Antilles.

Photos Daniel M: Fujifilm X-T30 II / Fujinon XF18-55mm F2.8-4R LM OIS / XF55-200 F3.5-4.8R LM OIS

Vol-A-Tils en Gwadloup au quai 17

 

Photos Daniel M: Fujifilm X-T30 II / Fujinon XF55-200 F3.5-4.8 R LM OIS

03 en Guadeloupe

 Pour une deuxième année consecutive, nous ferons un séjour prolongé de six semaines en Guadeloupe. Voulons-nous fuir cet hiver « canadien » comme disent nos cousins français ou bien s’accorder un été préliminaire toujours si apprécié? Nul ne pourrait l’affirmer catégoriquement puisque cette impulsion vers le sud dépasse largement celle momentanée d’une réservation de dernière minute. 

Bien sûr, la Guadeloupe, département français des Antilles, fait partie d’un archipel des perles francaises formé d’un ensemble d’îles à caractère paradiaque comme la Martinique, Saint-Martin et autres joyaux des Caraïbes. S’y côtoient plusieurs représentants d’un francophonie qu’il s’agisse des antillais, des descendants coloniaux ou encore des exilés de la métropole (France). À cela s’ajoutent les « canadiens- français » de la Nouvelle-France principalement en provenance du Québec. 

La Guadeloupe fait face aux mêmes défis planétaires qu’ils soient sociaux, économiques, écologiques et autres. Malgré tout, le cynisme de plusieurs autres nations ne semble pas avoir atteint aussi durement les habitants de la Guadeloupe peut-être a l’exception des ressortants « métro » plus récents qui ont peut-être un mal du pays plus prononcé face aux incertitudes actuelles.

Je poursuivrai donc mes carnets de voyages dans les semaines à venir au gré de mes impressions guadeloupéennes.

 Photos Daniel M

Introspection matérialiste

Savoir le nombre exact d'appareils photo argentiques ou numériques et d'optiques associées, qui sont passés entre mes mains fébriles serait très difficile. De toute ces "expériences" très informelles il faut l'avouer, j'ai rarement été déçu totalement d'un modèle d'appareil ou d'objectif en particulier même si certains m'ont laissé plutôt perplexe suivant leur interface d'opération, ou leur qualité apparente de construction, ou encore par leur rendu d'images.

L'interface d'opération d'un appareil photo est souvent une question de préférences personnelles et d'attentes particulières sur la manière de manipuler et de configurer celui-ci. Il n'y a pas de vérité universelle sur la façon de concevoir et de produire un modèle d'appareil photo. Tout est souvent relié à la perception des matériaux utilisés pour ce faire, à l'ingénierie employé pour le contrôle de l'appareil et du savoir-faire de celle ou celui qui en fera l'usage.

Un mot cependant sur la qualité de construction de tous ces appareils et ces optiques. Elle varie pour la plupart du temps en fonction de la clientèle-cible à laquelle les manufacturiers les destinent qu'il s'agisse d'amateurs occasionnels ou chevronnés ou encore de professionnels aguerris et parfois négligents (sur ce dernier qualificatif, je n'ai aucun respect pour ceux et celles qui n'ont pas d'égards pour leur outil de travail, point à la ligne). Mais nous pouvons constater que sauf exception les appareils photo d'aujourd'hui sont en général bien construits et suffisamment résistants*.

* Pas autant cependant que tous ces blocs-cellulaires multi-fonctionnels à la robustesse remarquable!

Mais parce que tous les goûts sont dans la nature et que la nature reste si diversifiée, il est évident que la panacée universelle d'un modèle d'appareil photo "parfait pour tous" ne saurait exister. C'est simplement une réalité culturelle indéniable. Même si on souhaiterait établir une règle commune de spécialisation des équipements, il n'en demeure pas moins à titre d'exemple ici, qu'on peut faire de la photo d'action avec un objectif grand-angulaire comme du paysage avec un téléobjectif, ceci pour démontrer la futilité de créer des barrières spécifiques à l'usage d'appareils photo et d'optiques en particulier.

L'avancement de la technologie électronique et cybernétique a engendré toute une nouvelle catégorie d'appareils photos qui, malgré leur apparence similaire d'avec leurs prédécesseurs de l'ère argentique, sont en fait à des années-lumières de ces derniers en terme de facilité d'utilisation et de performances visuelles. Il serait vain d'affirmer que les pseudo vertus du passé peuvent encore supplanter les prouesses d'aujourd'hui. Que reste-t-il aux photographes de ce monde sinon la partie essentielle de leur art exprimée par le choix du sujet, sa composition, son traitement d ‘image préliminaire et/ou ultérieur et son moment de prise de vue, bref un contrôle plus aisée de leur créativité.

*****

Tant qu'il y aura un désir de produire une image née de cette créativité et un effort de la partager, l'oeuvre du ou de la photographe restera un témoignage pertinent et, souhaitons-le, toujours matériel et pas seulement virtuel de son interprétation du monde qui l'entoure. 

Photos Daniel M

 

Le Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. (Power OIS): le basique Panasonic pro en format M4/3

 Le pain et le beurre de la photographie professionnelle s'est longtemps déclinée en quelques optiques qui ont constitué l'arsenal quasi-obligé de la profession. À l'époque de l'argentique ce furent d'abord pour des raisons de limitation technique de fabrication, des objectifs à focale fixe comme les 50mm F1.4 ou encore les 100/105mm F2.8/2.5 en format 24X36mm (35mm) avec, bien sûr, des grands angulaires comme les 35, 28 et 24mm sans oublier le mythique 20mm. Plus tard sont apparus les premiers objectifs-zoom de qualité équivalente mais d'ouverture maximale plus réduite comme les 35-70mm, 28-70mm ou 24-70mm F2.8 et leur alter ego téléphoto comme les 80-200mm ou 70-210mm toujours à F2.8, une exigence reportée au 300m également.

Avec l'avènement de la photographie numérique le modèle s'est perpétué tout en s'adaptant aux particularités des nouveaux formats de capteurs d'image. En gros les manufacturiers ont imité les dernières tendances observées chez l'argentique tant pour les objectifs à focale fixe que pour les vario-focales. En format M4/3, Olympus et Panasonic ont très rapidement mis sur le marché des versions professionnelles tel le M.Zuiko 12-40mm F2.8 Pro ou encore chez Panasonic cette fois, le Lumix G Vario 12-35mm F2.8 et cette offre fut promptement bonifiée par l'ajout successifs d'optiques pro en super grand-angulaires et en téléobjectifs zoom. 

Nous en sommes maintenant avec cette troisième version désormais prénommée Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. (Power OIS) qui discrètement reprend le flambeau de l'objectif zoom pro et standard chez Panasonic en format de capteur d'image M4/3. Avec un angle de champs variant de 84 à 34 degrés, il s'agit avant tout d'une optique passe-partout dont la vocation est évidente malgré sa performance en position télé somme toute très modeste. Ses dimensions réduites même à sa pleine extension à la longueur focale de 35mm, en fait une optique plutôt discrète et peu encombrante à transporter avec un poids de 306g. Son confort d'utilisation est réelle et les bagues rotatives du zoom et de la mise au point sont efficaces, clairement identifiables et opposent une résistance à la rotation bien dosée.

Le diamètre de 58mm pour les filtres-accessoires et le pare-soleil dédié du Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. (Power OIS) sont à l'avenant pour ce type d'objectif-zoom standard. L'interrupteur de fonctionnalité du système optique de stabilisation d'image embarqué est pratique pour celles et ceux qui prévoit une installation de l'appareil photo sur une base fixe comme un trépied par exemple. Cependant le réglage manuel de l'ouverture de l'objectif devra s'effectuer via l'appareil photo uniquement. Le Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. est catégorisé par Panasonic comme résistant aux intempéries.  

À l'usage.

En manipulant le Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. (Power OIS), on constate dès le départ sa remarquable qualité de construction. Notons que cette version Leica DG est fabriquée au Japon ceci étant dit sans rien enlever aux versions antérieures faites en Chine et dont le niveau de fabrication était aussi élevé. La bague zoom caoutchoutée se distingue au toucher par sa plus grande largeur comparativement à celle de la mise point (focus).  La course de cette bague de mise point est grande permettant un ajustement fin et n'a pas de butée ni à l'infini ni à la mise au point minimale qui, elle, s'établit entre 15cm, en position 12mm, et 25cm avec la longueur focale de 35mm. 

La mise au point automatique s'effectue de façon positive et compétente même dans les situations de faible luminosité. Cependant le choix du modèle d'appareil photo peut influer significativement dans cette performance de l'autofocus. Le système de stabilisation d'image du  Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. (Power OIS) s'harmonise bien avec ceux des appareils Panasonic Lumix qui ont déjà une stabilisation d'image au niveau de leur capteur (Dual IS 2). Dans le cas des appareils Olympus, le choix doit se faire entre la stabilisation offerte par l'objectif ou par le boitier, les deux ne pouvant fonctionner conjointement.

Qualité d'image.

On prétend souvent que c'est surtout les performances de l'objectif de prise de vues qui déterminent prioritairement la qualité du résultat final de l'image enregistrée. Cette notion héritée d'abord de la photographe argentique s'est sensiblement atténué au gré des avancées techniques de traitement numérique de l'image captée par les processeurs modernes embarqués dans les appareils photos. Il y a donc matière à réflexion sur notre façon d'analyser les qualités intrinsèques iconographiques d'une optique.  Ce que nous pouvons retenir de ces avancements, c'est la plus grande facilité qu'ont les appareils photo et les objectifs modernes d'atteindre un standard minimum acceptable pour la diffusion éventuelle du fichier de l'image. 

Le Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. est bien entendu un objectif de haute gamme offrant la plupart du temps un bel équilibre et un constante certaine dans ses rendus photographiques. À plusieurs égards c'est une optique neutre qui laisse au photographe le soin de formuler son interprétation à travers les différents paramètres de l'appareil photo ou encore de traiter l'image enregistrée avec l'aide du laboratoire numérique de son ordinateur ou de sa tablette et téléphone intelligent en utilisant l'application de son choix. Avec une telle signature moins accentuée, moins colorée ou encore moins biaisée, le Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. n'offre pas une aura spectaculaire comparable à d'autres produits de la compétition mais il s'avère que sa fidélité des tons, des couleurs et de sa définition le rend plus fiable sur bien des rapports. 

En termes d'aberrations optiques, le Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. se comporte avec beaucoup de finesse, les différents tests disponibles sur l'internet des deux versions précédentes le démontrent amplement. Ce zoom standard fait sans contredit parti de l'élite des objectifs à vocation professionnelle. 

*****

Panasonic en décidant d'apposer la prestigieuse étiquette Leica sur ce Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8 ASPH. a simplement confirmé ce que plusieurs savaient déjà à savoir le caractère exceptionnel de cet objectif zoom standard à ouverture constante. Par sa dimension compacte et sa qualité de construction haut de gamme, cette optique produit des résultats photographiques de niveau supérieur. Bien que ce soit un outil plutôt onéreux à acquérir, on peut dire dans ce cas que l'investissement le justifie bien.

Photos Daniel M

Longues vues avec le Panasonic Lumix G X Vario 35-100mm F2.8 II Power OIS

 Ce pourrait être une histoire sans histoire que de décrire cette optique compétente et versatile de Panasonic en format M4/3. Parce que cette catégorie d'objectif zoom à vocation professionnelle semble exister depuis la nuit des temps... sans vouloir trop exagérer, i.e. celle des optiques à focale variable s'échelonnant du petit à moyen téléobjectif avec un rapprochement allant de 1.5 à 4 fois environ. L'ouverture maximale et constante de F2.8 est aussi une norme connue depuis longtemps. Mais ce qui distingue ce Lumix G Vario X 35-100mm F2.8 II Power OIS est avant sa dimension très compacte* rendue possible par sa combinaison d'avec un capteur d'image numérique M4/3.

* Dimension compacte qui le demeure peu importe la longueur focale choisie!

Ce Lumix G Vario X 35-100m a connu trois interprétations depuis son apparition en 2012 avec la version initiale (HD) puis en 2017 (II) et enfin en 2023 en version Leica DG Vario-Elmarit. Chaque variante au delà de certaines retouches esthétiques ont bénéficié de très légère mises à jour bien qu'au niveau optique la formulation est restée la même. Pour ce petit compte-rendu, la version II de 2017 sera notre référence mais nos remarques pourront s'appliquer aux autres modèles-frères.

La prise en main du Lumix G Vario X 35-100mm est surprenante par ses dimensions réduites et ramassées. En tournant la bague zoom des longueurs focales, la longueur de l'objectif reste inchangée et cette remarque s'applique également dans le cas des changements de mise au point (focus). Cette caractéristique est même déconcertante dans les premiers moments d'utilisation surtout si vous êtes habitué aux changements physiques de la plupart des zooms d'aujourd'hui comme dans le cas de son alter ego dans les courtes focales, i.e. le Lumix G Vario X ou Leica DG Vario-Elmarit 12-35mm F2.8. Il faut donc s'habituer à chercher une confirmation de la longueur focale choisie selon la position seule de la bague zoom. 

Deuxième élément-clé de ce Lumix G Vario X 35-100mm demeure son ouverture constante et maximale de F2.8 qui élimine les variations des paramètres de l'exposition selon les longueurs focales sélectionnées. Ce faisant, l'objectif devient beaucoup plus prévisible pour le/la photographe. Autre avantage constaté plus personnellement, la stabilité de la performance de la mise au point automatique qui est parfois sinon souvent affecté par l'ouverture maximale disponible de l'objectif. Enfin même s'il est vrai que l'ouverture maximale de F2.8 ne peut se comparer à de plus grandes telles les F1.7, F1.4 ou même F1.2, le Lumix G Vario X 35-100mm est un bon compromis versatile pour le portraitiste qui cherche une certaine flexibilité sur le terrain et en assignation-reportage.

Le  Lumix G Vario X 35-100mm F2.8 II est doté d'un interrupteur de la fonctionnalité de stabilisation optique (Power OIS) qui s'avère intéressante si vous l'utilisez en combinaison d'un trépied ou encore vous recherchez une plus grande fluidité des effets de filé. Cette stabilisation optique est efficace et peut être associée à celle de certains appareils photo Panasonic Lumix en mode Dual IS 2. Il faut observer ses limites intrinsèques et plus particulièrement lorsque la position extrême du téléobjectif de 100mm est utilisée dans un contexte de plus faible luminosité.

Les filtres-accessoires de 58mm peuvent être montés sur le Lumix G Vario X 35-100mm F2.8 II, une option économique modérée dans les circonstances compte tenu de sa vocation de téléobjectif. Le pare-soleil dédié est fourni par Panasonic lors de l'achat du modèle, une initiative pleinement appréciée et justifiée. Le coût de première acquisition de l'objectif-zoom est élevé peu importe les versions envisagées.  mais saura s'amortir si vous le conserver sur un long terme de 5 à 7 ans par exemple. Il existe aussi plusieurs exemplaires de deuxième main ou plus disponibles sur le marché de revente à des tarifs plus abordables.

À l'usage

 Le Lumix G Vario X 35-100mm F2.8 II vous offrira un rapprochement modéré de votre sujet variant d'environ 1,5X à 4X ce qui le catégorise au niveau des téléobjectifs moyens et cela exigera une plus grande mobilité physique de votre part surtout si vous êtes plus familier avec des taux de rapprochements plus élevés de 6X et plus, 300mm en format M4/3. Cependant la taille plus discrète du Lumix G Vario X 35-100mm F2.8 II reste un avantage compensatoire à cet égard. La définition d'image de celui-ci vous permet tout de même un certain recadrage du fichier enregistré si nécessaire. 

La rotation limitée de moins d'un quart de tour de la bague zoom caoutchoutée est très efficace et plus particulièrement en photo d'action. La résistance de cette bague  est suffisante pour la sélection d'une longueur focale spécifique et le maintien de sa position lors du transport de la caméra avec l'optique est exemplaire. La bague de mise au point (focus) est continue et sans butée limitative et donc entièrement régie par une action électronique. Sa résistance de rotation est plutôt faible mais heureusement sa course de mise au point entre les différences distances reste modérée. Il n'y a pas d'interrupteur du mode de mise au point de l'objectif comme on observe dans certains modèles d'objectif Panasonic Leica DG plus récents.

Le Lumix G Vario X 35-100mm F2.8 II est résistant aux intempéries et aux conditions environnementales adverses bien qu'il ne pourrait survivre à une complète immersion ou à un choc prononcé bien entendu. À cet égard, il va de soi que le/la photographe engage sa propre responsabilité pour le maintien de l'intégrité de son précieux équipement qui sont des outils de grande précision et observer le contraire reste toujours étonnant en ce qui me concerne.

Qualité d'image

Ce zoom-téléobjectif Lumix G Vario X 35-100mm F2.8 II est surprenant pour la définition remarquable des images qu'il enregistre. Les détails du sujet sont finement rendu et l'optique surclasse souvent les capacités du capteur de l'appareil photo particulièrement lorsque que vous sélectionnez des sensibilités élevées (ISO). Son contraste est bon sans être artificiellement accentué. Les couleurs sont reproduites de façon neutre, une signature propre à Panasonic Lumix G et à Leica DG. Les aberrations sont bien contrôlées et n'affectent pas indûment les résultats photographiques. À bien des égards, le Lumix G Vario X 35-100mm F2.8 II a dépassé mes attentes et se situe au niveau d'un Olympus M.Zuiko 40-150mm F2.8 Pro, un objectif-zoom dont les rendus photo sont également exceptionnels selon mon expérience passée. 

*****

Le choix de la longueur focale de l'optique qui sied au photographe reste toujours une question de goût et de besoin spécifique. Par conséquent on ne saurait définir une recommandation particulière applicable pour tous. Le Lumix G Vario X 35-100mm F2.8 II est d'abord et avant tout une optique de niveau professionnel mais qui conserve dans sa conception l'essence même du format M4/3, i.e. son caractère compact et donc discret par définition. Ces prestations iconographiques sont excellentes et sa versatilité tout à fait pratique pour celles et ceux qui recherchent un objectif discriminant du sujet principal par rapport à son contexte. 

Photos Daniel M

L’hiver brisé / The broken winter

Un hiver pas comme les autres

Un hiver sans soleil, sans grande froidure,

Mais un hiver qui toutefois perdure,

Un hiver qu’il arrive que j’endure,

Juste un hiver pas comme les autres…

Photos Daniel M

La survivance et l’évolution de la pensée humaine à travers l'intelligence "artificielle".

 Artificiel est souvent synonyme de factice, d'inventé, par opposition à authentique. Dans le débat entourant l'intelligence dite artificielle, il faut se demander jusqu'à quel point cette dénomination d'artificielle n'est pas elle-même fautive ou à tout le moins inappropriée. Car l'intelligence cybernétique n'est-elle pas au fond la plus récente évolution de la pensée humaine vers un nouveau support électronique plutôt qu'autrefois exclusivement biologique et qui est foncièrement fragile et peu durable.

Quand nous parlons de survivance, nous associons trop souvent cette notion avec une pérennité biologique  dont la continuité s'exprime à travers notre capacité de reproduction et d'apprentissage physique. Mais au delà de cette perception étroite et incomplete, nous reconnaissons déjà et depuis longtemps qu'une telle continuité de la pensée humaine et culturelle se retrouve aussi dans l'observation de multiples artéfacts qui vont au delà d'un simple matérialisme forcément réducteur. L'infini universel nous en donne la preuve éclatante pour peu qu’on accepte de s'ouvrir les yeux et l'esprit à ces grandes vérités philosophiques.

 Face à un univers qui nous submerge, nous nous sentons petits et vulnérables et notre réflexe initial nous renvoie à notre matrice embryonnaire (foetus). En se concentrant uniquement sur notre quotidien matériel instantané, on s'étourdie d'autosatisfactions momentanées et bien éphémères. Bien sur, cela ne pourrait perdurer très longtemps. La pensée humaine évolutive se doit d‘adopter une perspective beaucoup plus large et embrasser un univers non restrictif. Mais il reste qu’elle s’appuie sur un enveloppe corporelle ayant une durée  limitée et sur nos autres supports matériels historiques qui ne lui permettent pas de progresser après les avoir enregistré. C’est la où tout l’avancement cybernétique de l’intelligence artificielle (AI) devient la nouvelle planche de salut de cette pensée humaine.

Car l‘intelligence artificielle a non seulement ce pouvoir de collecter l’information mais aussi celle de déduire et pourquoi pas créer une pensée originale et inédite. A ce point de son évolution elle devient non seulement une simple reproduction intellectuelle de la pensée humaine mais aussi la prolongation de cette dernière pouvant même la surpasser éventuellement. Tout ne sera finalement qu’une question de capacité d’apprentissage, de perception et d’expression de celle-ci. Cette idée novatrice de l’intelligence artificielle va au-delà de la conception d’un outil au service de la pensée humaine biologique, mais plutôt comme un transfert inéluctable vers un nouveau support intellectuel plus puissant et plus versatile, nos vieilles carcasses corporelles ne devenant que des artifacts d’un passé maintenant révolu.

Bien que ce débat nous entraîne dans un climat d’insécurité légitime car il n’est jamais très attrayant d’envisager son remplacement par qui ou par quoi ce soit, il devient aujourd’hui tout a fait inévitable. 

Photos Daniel M

Le noir et blanc critique en photographie

 À travers mes lectures instantanées dont les origines éclectiques ont envahi la planète Internet, je fus par hasard attiré par un court article d'un photographe de presse sur les prétendus pièges de l'utilisation du noir et blanc en photographie (voir ici). Bien sûr toute critique ou tout argumentaire recèle sa part de vérités du moins du point de vue de son auteur et de ses supporteurs et il serait futile de le nier. Mais encore, l'emploi du monochrome est-il réservé maintenant à son coté strictement d'évocation historique comme le propose ce photo-reporter issus des années numériques? Je me suis posé cette question en la comparant avec ma modeste période professionnelle des années 1980 et 1990 pendant laquelle l'usage du film noir et blanc et de la pellicule en couleur se côtoyait constamment entre la vision journalistique et celle du regard magazine bien présentes dans les deux cas dans l'univers de la presse de l'époque et bien avant l'arrivée massive de l'Internet populaire si omniprésent aujourd'hui.

Nous pouvons légitimement nous demander si l'absence de couleurs induit inévitablement l'oblitération d'informations essentielles sur le sujet tel que le soulève ce photographe d'expérience dans son analyse quand il dit et je le cite ici: "Mais attention : il faut garder en tête que retirer les couleurs d’une image, c’est aussi en retirer de l’information". Mais est-ce bien vrai? Ou alors n'est-ce pas plutôt l'interprétation éditoriale du photographe pour concentrer l'attention de son auditoire sur les éléments d'impact de son sujet photographié? Telle est la question selon moi car toute image fusse-t-elle à l'état "brute" (RAW)  ou non, elle n'en demeure pas moins l'expression subjective de son choix de composition et du moment de sa prise de vue. Bref le débat est beaucoup plus large qu'une simple étude de coloration ou de son absence.

Traditionnellement la photographie noir et blanc a été associé à une perception d'authenticité historique qui a peut être reliée à son caractère novateur et à la précision du détail de ses sujets abordés lors de son avènement. Mais dès le départ la photographie était empreinte de la subjectivité de ses auteurs que ce soit par le choix du sujet abordé ou encore par son angle d'approche. Bien sûr la technologie de l'époque obligeait ses auteurs à un rendu monochrome, la prouesse technique de la couleur se réalisant beaucoup plus tard et de façon très graduelle surtout en ce qui concerne sa fidélité et sa pérennité. Plus tard ce sont les techniques d'impression des médias écrits qui ont restreint le rendu photographique au noir et blanc et qui ont limité souvent sa diffusion en couleur au format plus luxueux des magazines. 

Certes toute information iconographique incluant celle des couleurs est un élément qui peut ajouter à la véracité du témoignage visuel. Le même raisonnement peut s'appliquer dans la comparaison entre l'image statique versus sa version dynamique (cinématographique et vidéo). Portez un jugement de validité sur un seul aspect technique de l'expression iconographique est foncièrement incomplet et parfois relève une partialité sur la façon d'utiliser le médium photographique. Il s'agit d'une vision tronquée qui rejette à priori la pertinence même du sujet.

*****

L'usage du noir et blanc en photographie et tous ses corollaires monochromes demeurent, même aujourd'hui, aussi pertinent qu'il y a deux siècles et, plus encore, correspond toujours à une approche médiatique et artistique toujours aussi actuelle. Il participe de plein pied à un mode d'expression visuelle dont la diffusion reste importante dans notre univers de représentations humaines. En toutes choses, l'un ne saurait empêcher l'autre, noir et blanc et couleurs se partageant tout aussi également notre attention. Il n'y a qu'à voir l'engouement toujours renouvelé au rendu monochrome de l'image à travers le temps et les modes dans notre histoire illustrée. La coexistence du noir et blanc et de la couleur ajoute tout simplement à l'enrichissement du médium visuel.

Photos Daniel M

Des couleurs et des tonalités avec le Fujifilm X-T30 II

 Il faut remonter à l'époque traditionnelle de l'argentique où la pellicule régnait en roi et maitre sur la planète photo pour bien comprendre comment la science des couleurs et celle des tonalités du noir et blanc était l'objet de tant d'attentions et de débats auprès des auteurs-photographes du monde entier. Bien sûr il y avait le grand vizir Eastman Kodak, la référence avant tout, mais aussi d'autres excellents fabricants et artisans de la pellicule comme Fujifilm qui ont rallié tant de vocations iconographiques de ces années qualifiées souvent d'analogiques aujourd'hui.

De nos jours avec l'avènement de la photographie numérique, cette science s'est transmise à travers le traitement des fichiers générés par l'enregistrement de l'image précisément effectué par les capteurs spécifiquement conçus à cet usage. Il s'agit à la fois d'une interprétation technique accessible via des fichiers quasi-bruts en RAW ou d'une interprétation plus élaborée et beaucoup plus retravaillée via les fichiers de type JPEG. Ce sont pour ceux-ci (JPEG) que Fujifilm a conçu ses fameuses simulations de film (argentique) dont les appellations renvoient à leurs anciennes pellicules photographiques.

Lors d'un récent voyage, j'ai pleinement réalisé l'importance de cette science et du choix intuitif que ces simulations ont sur le résultat anticipé de l'interprétation photographique personnelle de chaque auteur. En un mot, il faut trouver chaussure à son pied ou encore sélectionner un rendu d'image qui nous plait et rend justice à sa folie créatrice.

S'il est un avantage reconnu chez Fujifilm, c'est sans contredit cette science des couleurs issue de leur tradition filmique et dont bénéficient toute la gamme des appareils à monture X avec capteur numérique de format APS-C. Pour un, le Fujifilm X-T30 II est en fait la quatrième version d'un boitier compact de cette série X-T qui a été introduite par l'original X-T10, suivi du populaire X-T20 et du récent X-T30. L'enveloppe de l'appareil reste pratiquement inchangé avec le temps sauf en ce qui concerne le remplacement de la croix directionnelle (D-Pad) par une manette multi-directionnelle (Joystick) et le changement de l'écran arrière de visionnement qui est maintenant plus finement défini. Inversement, le raffinement interne de l'appareil a été constant avec un nouveau capteur d'images APS-C de 26MP et un ensemble logiciel de traitement de l'exposition, de la mise au point et de l'image de plus en plus sophistiqué. 

Le Fujifilm X-T30 II * est d'abord et avant un appareil photo à objectifs interchangeables très compact en dimensions et léger à transporter. Sa prise en main est correcte et son interface proche de la tradition des anciens appareils de l'ère argentique avec un contrôle direct des grands paramètres d'exposition à l'exception de la sensibilité (ISO). Son interface simple à prime abord peut être substantiellement complexifié avec l'aide d'un menu de configuration hélas tout aussi complexe à utiliser. Certaines touches fonctionnelles ne sont cependant pas optimales en terme de pure ergonomie d'utilisation sur le terrain mais le Fujifilm X-T30 II est un appareil photo agréable d'utilisation et relativement aisé à maitriser techniquement.

Par rapport au modèle précédent, soit le X-T30, le Fujifilm X-T30 II ne présente aucune variation notable si ce n'est par ses performances sensiblement accrues de la mise au point automatique et de quelques additions de configuration notamment par l'ajout de deux nouvelles simulations de film. Pour le premier utilisateur de la plateforme Fuji X-Mount, il y a assurément un apprentissage à accomplir en vu de mieux maitriser son interface et ses possibilités de configuration. Par exemple, l'écran tactile requiert une certaine dextérité pour en tirer tous les avantages et la manette multi-directionnelle exige tout autant un doigté exercé. Les mollettes de commande (Control dial) avec poussoir de configuration peuvent être déconcertant à prime abord et il faut être attentif aux témoins de confirmation du viseur électronique ou de l'écran arrière pour en connaitre la nature fonctionnelle sélectionnée volontairement ou non. D'ailleurs l'affichage des informations est très complet sinon très touffu en détails de tout acabit. Heureusement, on peut choisir une version très épuré de celui-ci.

La fabrication du Fujifilm X-T30 II est très soignée. On lui reconnait sa lointaine parenté d'avec les anciens appareils photo de l'ère argentique. Au plan strictement esthétique, son coté strictement fonctionnel ressort au détriment d'un look plus raffiné comme on peut le voir chez d'autres modèles comme le Nikon Z fc qui est très similaire sous plusieurs aspects même si ce dernier bénéficie d'un design plus récent et rehaussé. Le Fujifilm X-T30 II n'est malheureusement pas qualifié comme résistant aux intempéries (Weather Resistant - WR) et demande par conséquent une plus grande attention pour le protéger de conditions environnementales plus extrêmes. 

À l'usage

Au cours des ans il m'a été permis d'utiliser successivement les Fujifilm X-T10, X-T20, X-T30 et maintenant X-T30 II et je considère cette série de modèles comme une des meilleures combinaison d'ergonomie et de performances contenues dans un appareil compact au format APS-C. Chez Fujifilm seul l'autre série X-E (X-E1, X-E2, X-E2s, X-E3 et X-E4) peut prétendre à un tel statut. Bien entendu, les autres séries X-Pro, X-H et X-T peuvent offrir des caractéristiques rehaussées mais avec des dimensions significativement accrues et un poids plus élevé. Pour le photographe urbain, en voyage ou tout simplement opportuniste, ces facteurs d'encombrement sont souvent prioritaires et déterminants pour assurer un confort d'utilisation à long terme et éviter la fatigue propre au transport et au maintien d'un équipement photographique plus imposant.

L'alimentation du Fujifilm X-T30 II est assurée par la pile-accu dédiée Fuji NP-W126S, un modèle utilisé déjà depuis des années par plusieurs autres appareils Fujifilm X-Mount ce qui est certes un avantage pour la continuité du système et ce, malgré que leurs plus récents modèles haut-de-gamme utilisent maintenant un nouveau modèle de pile-accu dédié. Le X-T30 II peut aussi s'alimenter via des blocs de recharge indépendants en autant qu'ils soient reliés par le câblage approprié pour l'appareil. Notons que la pile-accu dédiée peut être rechargé dans l'appareil ou à l'aide d'un bloc chargeur indépendant optionnel, i.e. non-fourni par Fujifilm. Toutes ces options procurent une plus grande autonomie d'opération aux utilisateurs du X-T30 II ce qui est très pratique en reportage de tout genre et en voyage. 

 Le Fujifilm X-T30 II se manipule aisément après avoir assimilé ses grandes caractéristiques. Certains détails peuvent tout de même être agaçant comme la position inappropriée de la touche du menu rapide Q qui prête à son activation non-intentionnelle lors de la prise en main du X-T30 II. L'emplacement de la manette multi-directionnelle (Joystick) n'est pas non plus optimale par rapport au pouce droit de l'opérateur. Le bouton poussoir d'activation du visionnement des fichiers des images enregistrées qui est situé du coté gauche du boitier requiert l'usage des deux mains. Bref certains éléments qui auraient demandé une refonte certainement trop importante du boitier ont été conservé à travers toutes les versions successives des X-T10/20/30/30II. 

Le Fujifilm X-T30 II est assurément un appareil photo de tous les jours comme l'étaient déjà toutes les versions précédentes. Sa réactivité est bonne pour la photographie plus statique mais l'est un peu moins pour la photo d'action ce qui vous demandera un plus grand sens de l'anticipation et, peut être, un certain nombre d'essais et d'erreurs. Son viseur électronique (EVF) de 2.36MP est suffisamment compétent et défini pour effectuer une mise au point du sujet et évaluer l'exposition de l'image enregistrée. Sa distance oculaire (Eyepoint) est cependant plus limite pour les porteurs de verres correcteurs. L'affichage de l'information est complet et s'adapte au deux types de cadrage, horizontal et vertical. L'écran arrière orientable vers le haut (visée poitrine) ou vers le bas (visée au dessus de la foule), est détaillé et réagit aussi promptement que le viseur électronique.

Pour l'auteur-photographe, le choix initial des simulations de film offre une grande diversité d'interprétation de la palette des couleurs et de celle des tonalités et cela, sans compter les modes avancés d'effets spéciaux (ADV.1 & ADV.2). Bref le Fujifilm X-T30 II peut affiner votre vision particulière du sujet à priori, i.e. avant la prise de vues comme tel, plutôt qu'à posteriori avec le traitement des fichiers d'image déjà enregistrés.Toutes ces options de biais systématique facilite l'utilisation du X-T30 II et stimule la créativité de l'utilisateur de l'appareil.

Ce modeste compte rendu sur le Fujifilm X-T30 II ne saurait se substituer au vrai manuel d'utilisation qui décrit beaucoup plus justement toutes les possibilités de l'appareil photo. Cependant je ne saurai plus vous recommander d'expérimenter le plus souvent possible les fonctionnalités nombreuses du Fujifilm X-T30 II. Certaines vous apparaîtront inutiles ou même loufoques mais, qui sait, si certaines découvertes ne vous permettront pas d'ouvrir de nouveaux horizons dans votre recherche d'une iconographie nouvelle et expérimentale.

Le Fujifilm X-T30 II a une belle réactivité à l'éveil (démarrage initial) comme au réveil, après s'être mis en veilleuse pour prévenir la surconsommation de la pile-accu dédiée à l'appareil. L'autonomie de cette dernière est tributaire de la façon que vous utiliserez le X-T30 II mais une pile-accu supplémentaire reste une sage précaution pour parer à toute éventualité et prolonger le plaisir.  Le déclencheur du X-T30 II imite les anciens boutons de déclenchement des appareils photo argentiques et peut recevoir dans sa prise filetée un cable-déclencheur mécanique traditionnel. Son étalement à deux niveaux pour l'exposition/mise au point préliminaire et ensuite la prise de vue, est facilement perceptible au doigté. Le déclenchement est doux avec tout de même une sonorité plutôt discrète. 

Il faut souligner la grande compétence du système de mesure de l'exposition duFujifilm X-T30 II et plus spécialement en couverture matricielle. Même en situation de contre-jour le posemètre effectue une pondération salvatrice du reste de l'image versus une source frontale de luminosité. La mise au point automatique est particulièrement efficiente en photographie statique comme en mode dynamique (m.a.p. continue). Elle est aussi entièrement reconfigurable pour s'accommoder à une variété de sujets et de contextes. L'option de reconnaissance du visage est relativement efficace et le suivi du sujet (tracking) couplé avec la mise au point en continu (AF-C) remplit bien son rôle dans la mesure ou celui-ci se démarque suffisamment de l'arrière-plan.

L'interface  et le menu du Fujifilm X-T30 II est étoffé tout comme sa courbe d'apprentissage qu'elle exige de son utilisateur. Certains éléments restent intuitifs mais l'accès à certaines fonctionnalités est beaucoup moins évident. À ce chapitre, Fujifilm devra tôt ou tard faire ses classes dans le design d'un interface plus familier et intuitif pour ses utilisateurs. Pour ce modèle, Fujifilm conserve l'approche traditionnelle de sa série X-T et propose un contrôle direct par mollette de la vitesse d'obturation et de la correction de l'exposition tout en prenant pour acquis que vous couplerez un objectif Fujinon de sa série XF avec bague d'ajustement de l'ouverture. Cette architecture ancienne rend toute configuration préliminaire d'un ensemble de paramètres-clés (ISO, temps d'exposition, ouverture de l'objectif, type de mise au point automatique, etc.) plus ardue voire carrément difficile dans certain cas et, ce faisant, le Fujifilm X-T30 II perd en vitesse de permutabilité puisqu'il est presqu'impossible de lui assigner des profils spécifiques (Custom Mode) à certains contextes photo comme la photo d'action, le portrait, le paysage. Les modes dédiés entièrement configurables sont tout simplement absents en opposition à ce qui s'observe chez un modèle Fujifilm X-S10 ou X-S20. Au total il est vrai que Fujifilm X-T30 II conserve une complète flexibilité d'opération mais au prix d'une implication plus grande de son utilisateur à chaque nouvelle situation particulière de configuration.

Je m'en voudrait de ne pas conclure ces remarques personnelles sur l'interface et la manoeuvrabilité du Fujifilm X-T30 II sur une note seulement critique car il s'avère qu'à l'usage plus fréquent du modèle, le ou la photographe développera, il va sans dire, une plus grande habilité à configurer le X-T30 II à sa guise et plus promptement. C'est donc un outil très compétent qui demande une approche plus studieuse et plus persistante. Une fois ce niveau d'aisance atteint, le Fujifilm X-T30 II comblera sans doute vos atteintes les plus surprenantes.

Le Fujifilm X-T30 II est aussi doté d'un mode AUTO qui, contrairement à d'autres implantations similaires chez d'autres manufacturiers d'appareil photo, permet de conserver une certaine latitude d'implication du photographe aux réglages de l'appareil comme la correction d'exposition ou l'usage des filtres avancés (Adv. et Adv2). Cette particularité rend beaucoup plus attrayant ce mode AUTO pour des contextes où une certaine simplification des opérations est souhaitable sans trop enlever des choix d'intervention créatrice de l'utilisateur. Les touches de mémorisation de l'exposition et de la mise au point sont pratiques surtout avec l'option d'activation permanente (annulable au besoin). D'autres fonctionnalités peuvent être attribué à ces touches, et à quelques autres, suivant les priorités du photographe en exercice. Bref il est peu probable qu'on puisse vraiment exploiter toutes les configurations potentielles du Fujifilm X-T30 II.

Le Fujifilm X-T30 II est doté d'un flash électronique intégré qui se positionne en hauteur (plutôt limitée) sur demande. Ce flash d'appoint demeure très pratique pour atténuer les zones ombragés du sujet à contre-jour ou non, sa puissance restant réduite cependant. Malheureusement il ne peut servir d'unité de contrôle pour les montages des sources multiples d'éclairage aux flashes. Vous devrez utilisez un autre flash Fuji monté sur l'appareil pour être en mesure de réaliser ce type de projet. Les options flash intégré ou flash monté optionnel sont très efficaces et proposent la lecture TTL plus précise et plus versatile. 

Bien sûr, le Fujifilm X-T30 II est connectible de bien des façons en temps réel à l'aide de connecteurs filaires ou encore par des possibilités sans fils WiFi et Bluetooth. La carte mémoire de format SD doit être insérée dans le compartiment de la pile-accu, une situation qui n'est pas optimale pour son accès rapide et sécuritaire si on souhaite l'utiliser pour le transfert rapide des fichiers d'image sur un ordi, un portable, une tablette ou un mobile. Le Fujifilm X-T30 II n'a qu'un port d'entrée pour carte-mémoire en comparaison des modèles plus haut de gamme comme le X-T3/4/5. 

Les simulations de rendus filmiques des couleurs et des tons sont la grande spécialité reconnue et propre aux différents modèles d'appareils photo fabriqués par Fujifilm. Le X-T30 II et son capteur d'image exploite très bien cette expertise et offre à l'usager une gamme incomparable de simulations qui excèdent même le spectrum des anciens films Fuji vers ceux de l'ancienne compétition Kodak, Agfa ou autres sans pour autant les nommer explicitement, raison commerciale sans doute. Toutes ces simulations tant en couleur qu'en approche monochrome (noir et blanc) sont probablement l'essence même du succès éprouvé de la série Fujifilm X-Mount au delà de leurs performances purement techniques. Cette maitrise du traitement de l'image associée à une définition supérieure de cette dernière a entrainé une adoption fidèle et pérenne du système par un grand nombre d'adeptes devenus des quasi-inconditionnels de la marque.

Chez les créateurs d'image par opposition aux pseudo-critiques de l'équipement photographique, il y a un fossé d'incompréhension mais surtout d'intentions. Le premier groupe de vrais utilisateurs se concentrent dans la réalisation de projets photographiques à l'aide d'outils qui leur conviennent et dont les caractéristiques répond à leurs besoins créatifs. Le second groupe très actif sur l'Internet se pose en défendeurs inébranlables d'une vérité parfois factice cherchant à promouvoir leurs endossements matériels personnels tout en dénigrant vertement toute concurrence ou toute alternative parfaitement légitime. Malheureusement nous en sommes rendu là aujourd'hui dans cet univers sociétal qui a mal à mettre en veilleuse son individualisme égocentrique. Et tout cela pour dire enfin, qu'opter pour un système photographique et un modèle particulier d'appareil reste tout à fait arbitraire au delà de toute analyse technique. L'important c'est que l'outil choisi soit un facteur motivant et inspirant de production d'images pour lesquelles le ou la photographe aspire et partage. Et c'est précisément ce que peut offrir un appareil photo numérique comme le Fujifilm X-T30 II. 

__________________

Je ne saurais conclure ce bref aperçu sur le Fujifilm X-T30 II sans mentionner de nouveau la qualité exceptionnelle des rendus photographiques des images qu'on y enregistre. C'est même là, à mon humble avis, l'argument essentiel du choix d'acquérir un modèle Fuji de leur série X-Mount. Bien qu'il s'agit d'une appréciation plutôt personnelle que purement rationnelle et quantifiable, les résultats iconographiques du  Fujifilm X-T30 II et de ses consœurs expliquent leurs grands succès auprès d'une clientèle toujours enthousiaste et bien entendu fidèle au cours des années. Quant à l'aspect fonctionnel du Fujifilm X-T30 II, on peut souligner son caractère pratique, compétent et plutôt performant sans attendre les sommets qu'on observe chez des modèles de plus haut-de-gamme.  Sa grande force ergonomique demeure ses dimensions compactes appréciées du photographe en mouvement et toujours à l'affut de l'occasion d'une nouvelle prise de vue. De ce point de vue, il s'agit sans contredit d'une formule gagnante.

* SVP prenez note que ce bref compte-rendu sur le Fujifilm X-T30 II n'aborde pas ses caractéristiques propres à la vidéographie.

Illustrations Fujifilm / Photos Daniel M: Fujifilm X-T30 II / XF18-55mm F2.8-4 R LM OIS \ XF55-200mm F3.5-4.8 R LM OIS / XF50mm F2 R WR

La famille humaine au vingt et unième...

Ce qu'elle est devenu est un mystère,

On la croit là mais elle se trouve par ailleurs,

On veut la décrire mais elle s'évade,

On la cherche toujours mais elle se dissipe, 

La famille humaine du vingt et unième...

Photo Daniel M